پشت صحنه تولد یک آهنگ؛ گفت وگو با یک موزیسین قبل از ورود به استودیو

بیشتر مخاطبان موسیقی، لحظه تولد یک آهنگ را زمانی میدانند که خواننده پشت میکروفن قرار میگیرد یا ملودی از اسپیکرها پخش میشود. اما واقعیت این است که بخش مهمی از زندگی یک آهنگ، قبل از رسیدن به استودیو اتفاق می افتد. برای بررسی این مرحله کمتر دیده شده، با یک آهنگساز و ترانه سرا درباره پشت صحنه خلق آثارش گفت وگو کرده ایم.

ایده یک آهنگ از کجا شروع میشود؟

او در پاسخ به این سوال مکث کوتاهی میکند و میگوید:
«تقریبا هیچ وقت از استودیو شروع نمیشه. بیشتر وقت ها یه جمله، یه تصویر یا یه حسه که یه جایی توی روز به ذهنم میاد. ممکنه توی خیابون باشم یا نیمه شب بیدار شم. اولین کارم اینه که بنویسمش.»

به گفته او، نوشتن ایده اولیه، مهمترین بخش فرآیند است. «اگه همون لحظه ثبت نشه، از دست میره. ذهن خیلی بی رحمه با ایده ها.»

نوشتن قبل از صدا

وقتی از او میپرسیم آیا اول ملودی می آید یا کلمات، پاسخ میدهد:
«برای من اغلب کلمات اول میان. حتی اگه آخرش یه قطعه بی کلام بشه، باز هم اولش با نوشتن شروع شده. نوشتن کمک میکنه بفهمم قراره چه حسی منتقل بشه.»

او تاکید میکند که بسیاری از موزیسین ها، حتی در سبک های مدرن، هنوز به نوشتن وابسته هستند. «همه چیز دیجیتال شده، ولی مرحله فکر کردن هنوز آنالوگه.»

دفترهایی که آهنگ ها را ساختند

در ادامه صحبت، به دفترهای قدیمی اش اشاره میکند. دفترهایی که پر از خط خوردگی، جمله های نصفه و ایده های خام هستند.
«خیلی از آهنگ هایی که امروز مردم میشنون، اولین بار توی همین دفترها شکل گرفتن. شاید ده درصدشون به آهنگ نهایی تبدیل شدن، ولی بدون اون نود درصد، اون ده درصد هم نبود.»

او معتقد است ابزار نوشتن بخشی از هویت کاری یک موزیسین است. «همون طور که گیتار یا کیبورد مهمه، دفتر و قلم هم مهمه. چون ایده قبل از صدا به وجود میاد.»

ابزارهایی که برای این مرحله استفاده میشوند، معمولا ساده اند اما نقش تعیین کننده ای دارند. دفترها و لوازم نوشتاری که در مجموعه هایی مانند لوازم تحریر دیده میشود، از همین جنس ابزارهای خام اما ضروری هستند؛ چیزهایی که به خلق ایده کمک میکنند، نه به نمایش آن.

قبل از استودیو چه میگذرد؟

وقتی از او میپرسیم یک آهنگ قبل از ورود به استودیو چه مراحلی را طی میکند، توضیح میدهد:
«اول متن شکل میگیره. بعد ساختار. شاید حتی مشخص بشه کدوم قسمت قراره اوج باشه. وقتی وارد استودیو میشم، دیگه قرار نیست فکر کنم، فقط اجرا میکنم.»

به گفته او، استودیو جای تصمیم های بزرگ نیست. «تصمیم های اصلی قبلا گرفته شده. استودیو فقط جاییه که اون تصمیم ها ثبت میشن.»

نقش نوشتن در ماندگاری آهنگ

او باور دارد آهنگ هایی که پشتوانه نوشتاری قوی دارند، ماندگارترند.
«آهنگی که فکر شده و نوشته شده باشه، حتی اگه ساده اجرا بشه، باز تاثیر میذاره. ولی آهنگی که فقط بر اساس لحظه ساخته شده، زود هم فراموش میشه.»

در تاریخ موسیقی هم این موضوع بارها تکرار شده است. از آهنگسازان کلاسیک گرفته تا ترانه سرایان معاصر، نوشتن همیشه بخشی از فرآیند خلق بوده است. شاید به همین دلیل است که بسیاری از آثار ماندگار، ریشه در متن و کاغذ دارند.

سکوت، نوشتن، موسیقی

در پایان گفت وگو، از او میپرسیم مهمترین بخش خلق یک آهنگ چیست. پاسخ میدهد:
«سکوت. سکوتی که توش میتونی بنویسی. اگه اون نباشه، هیچ صدایی هم شکل نمیگیره.»

پشت صحنه تولد یک آهنگ، جایی است قبل از استودیو، قبل از صدا و قبل از شنیده شدن. جایی که نوشتن، ابزار اصلی خلاقیت است و کاغذ، اولین میزبان موسیقی. شاید به همین دلیل است که هنوز هم، با وجود تمام پیشرفت های تکنولوژی، آهنگ ها قبل از شنیده شدن، نوشته میشوند.